





RÜCKBLICK AUF VERGANGENE VERANSTALTUNGEN
Die Creative Paper Conference findet seit dem Jahr 2006 alle zwei Jahre in München statt. Hier finden Sie ein paar Eindrücke vergangener Veranstaltungen.
Das war die Creative Paper Conference 2024
Speaker / Programm 2024
Hier finden Sie Informationen zu allen Speakern der Veranstaltung
Büro Uebele
Seit seiner Gründung 1996 schafft das büro uebele buchstäblich preisverdächtige Gestaltung und wurde schon mit über 350 nationalen und internationalen Preisen gewürdigt. Das Team erstellt Erscheinungsbilder – etwa das Corporate Design für den Deutschen Bundestag –Orientierungssysteme, gestaltet Bücher und pflegt eine besondere Leidenschaft für Typografie. Andreas Uebele hat zudem eine Mission: »ich sehe unseren Beruf als eine Art Weltverbesserung an. Wer, wenn nicht wir, sollte die Kommunikation schwieriger Themen gestalten?«
Herburg Weiland
Tom Ising ist Mitgründer von Herburg Weiland, Agentur für Design und Kommunikation mit Sitz in München. Sie ist spezialisiert auf Neugestaltung, Branding und Vermittlung der Inhalte kultureller Institutionen, sowie auf Redesign und Relaunch von Magazinen, Büchern, Corporate Medien und sämtlicher digitaler Kommunikationsformen. Ihre Arbeiten für Institutionen wie das Lenbachhaus München, das Bauhaus Dessau, die Staatsoper Berlin oder das Burgtheater Wien wurden in den letzten Jahren vielfach mit internationalen Awards für Design und Kommunikation ausgezeichnet.
Sirene
Sirene ist ein kollektives Designstudio aus Wien mit Fokus auf Branding und Strategie, das aus Clara Berlinski, Jana Frantal, Ana Iankova und Maria Kanzler besteht. »In unserer Arbeit verbinden wir einen analytischen Gestaltungsansatz mit Intuition, Hingabe und einem spielerischen Sinn für Ästhetik«, erklären die Designerinnen. »Dabei schaffen wir Raum für Transformation und stellen den Menschen in den Mittelpunkt. Wir hören genau zu, und finden individuelle und authentische Designlösungen – Gestaltung, die nicht nur kommuniziert, sondern auch Identität stiftet.«
Stiftung Buchkunst
Seit über 50 Jahren fördert die Stiftung Buchkunst vorbildliche Bücher und verschafft ihnen durch drei Wettbewerbe ein vielbeachtetes Forum. Die Stiftung kürt »Die Schönsten Deutschen Bücher« eines Jahres, bietet mit dem »Förderpreis für junge Buchgestaltung« eine Plattform, um das Medium Buch weiterzudenken und vernetzt internationale Buchgestaltungswettbewerbe unter dem Dach von »Best Book Design from all over the World«. Carolin Blöink führt hinter die Kulissen und erklärt, was die ausgezeichneten Bücher so besonders macht.
Studio Grau
Chrish Knigge ist Creative Director von Studio Grau, einem interdisziplinären und ausgezeichneten Designstudio aus Berlin. Das Studio stellt haptische Markenerlebnisse und nachhaltiges Design in den Fokus seiner Arbeit. Neben dem Digitalen setzt es bewusst auf das Haptische und Greifbare, um Marken dauerhaft bei den Menschen zu verankern. Mit eigenen Projekten schärft das Studio seine Sinne und Fertigkeiten, etwa mit dem 1,3 kg schweren Notizbuch Brocken.
Morphoria Design Collective
Morphoria Design Collective ist ein unabhängiges Designstudio mit Sitz in Düsseldorf. Seit der Gründung 2014 zeichnet sich das Studio durch eine kollaborative Arbeitsweise aus, die gegenseitige Inspiration fördert. Im Laufe der Zeit hatsich die Gruppe zu einer Art Schweizer Taschenmesser entwickelt, das eine Vielzahl von Fachgebieten integriert. Morphoria bietet Dienstleistungen im Bereich Grafikdesign, Branding, Webdesign, Illustration und anderen kreativen Sparten an. Das Studio arbeitet für Kunden wie die Telekom, Spiegel TV, die Bundeskunsthalle und Fortuna Düsseldorf.
Lamm & Kirch
Lamm & Kirch ist ein Designstudio, das sich auf die Gestaltung von visuellen Identitäten, Büchern und Ausstellungen im weiten Feld des Kultursektors konzentriert. »Mit unserem starken Hintergrund in der Produktion von Druckerzeugnissen konzentrieren wir uns auf die Überschneidung von digitalem und analogem Publishing im weiteren Sinne«, sagt Florian Lamm. »Unser Ansatz ist geprägt von kontinuierlichen Kooperationen in wechselnden Konstellationen. Wir mögen das Alte und das Neue, das Offensichtliche und das Verborgene.«
Steindruck Werkstatt
Der Steindruck oder Lithografie, wurde Ende des 18. Jahrhunderts erfunden und war vor dem Aufkommen des Offsetdrucks, das einzige Verfahren, das es erlaubte in großer Auflage farbige Drucke herzustellen. Die multimediale Künstlerin Raquel Ro leitet seit 2021 die Steindruckwerkstatt im Künstlerhaus München. Sie hat die alten Pressen überholt, eine Dunkelkammer für Fotolithografie eingerichtet und zeigt interessierten Laien und Profis welche faszinierenden Ausdruckmöglichkeiten der Steindruck auch heute noch bietet.
Grit Wolany
Grit Wolany ist Art Directorin und AI Scout der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK). 2021/22 absolvierte sie den Master Design, Trends & Identity an der ZHdK und schrieb ihre Thesis zum Thema »KI in der Kreativwirtschaft«. Was als Designforschung begann, entwickelte sich im Laufe der Zeit zu einer explorativen künstlerischen Arbeit mit generativen Algorithmen und digitalen neuen Medien. Der rasanten Entwicklung der technologischen Möglichkeiten stehen immer auch Fragen nach Sinn, Relevanz, Ethik und Ästhetik gegenüber. In diesem Spannungsfeld arbeitet und experimentiert Grit Wolany heute und unterrichtet an verschiedenen Hochschulen zum Thema GenAI.
Das war die Creative Paper Conference 2022
Speaker / Programm 2022
Hier finden Sie Informationen zu allen Speakern der Veranstaltung
Design Studio B.O.B.
Als interdisziplinäre Designagentur für Branding, Packaging und Illustration bringt das Design Studio B.O.B. Farbe in den Unternehmens- und Verpackungsmarkt. Mit ihren Kreationen wollen Alessia Sistori und Lilly Friedeberg einzigartige und zeitlose Marken gestalten – Teamwork, Transparenz und der verantwortungsvolle Umgang mit Mensch und Natur sind für sie dabei unverzichtbar.
Hardy Seiler
Hardy Seiler ist ausgezeichneter Designer, Art Director & Gründer von Bureau Hardy Seiler, ein Designbüro für Corporate, Editorial, Grafik und User Interface Design sowie Dozent und Initiator diverser Projekte und Veranstaltungen. Das Bureau Hardy Seiler existiert seit 2009 mit Anfängen in Berlin, hat seinen Sitz heute in Hannover und arbeitet in zahlreichen Projekten zusammen mit anderen Experten, um komplexe Aufgaben zu lösen.
klee.steinberger
Die Umwälzungen unserer Zeit wirken so fundamental, dass es für Menschen essenziell ist zu wissen, wofür Unternehmen stehen. Denn sie sind ein mächtiger Motor, um die Welt zu gestalten – und damit Menschheit und Planet in eine lebenswerte Zukunft zu führen. Wir widmen uns der Gestaltung dieser lebenswerten Zukunft. Das bedeutet für uns, Sehnsüchte und Bedürfnisse der Menschen zu erkennen und in substanzielle Kommunikation umzuwandeln.
Tintenfuchs
Mit einem Workshop in Berlin fing alles an. Einige Jahre und viele Oval-Übungen später ist Natascha Safarik, alias Tintenfuchs, Vollzeit-Kalligrafin, Autorin eines Lehrbuchs für moderne Spitzfederkalligrafie und selbst gefragte Kursleiterin. Sie schreibt für Kunden wie Louis Vuitton, Chanel oder die Wiener Philharmoniker. In ihrer Freizeit mischt sie mit Vorliebe Glitzertinten oder lernt neue Stile von alten Meistern. (© Fotos: Barbara Wenz)
Studio Bruch
Als mehrfach ausgezeichnetes Designstudio entwickelt Bruch—Idee&Form visuelle Gestaltungskonzepte und passende Strategien für die Bereiche Markengestaltung, Editorial-Design, Verpackungsdesign und Orientierungssysteme. Analog und Digital. Ziel ist eine klare, verständliche und einzigartige Sprache, die mit branchenüblichen Gestaltungscodes bricht, um eine Marke sichtbarer und erlebbarer zu machen.
3 x 20 Kurzvorträge
In diesem kurzweiligen Format hören und sehen Sie drei verschiedene Kurzvorträge mit einer Länge von je 20 Minuten.
Mario Drechsler
Mario Drechsler ist ein Pionier des Desktop-Publishing und gilt heute als Experte für farbkritische und anspruchsvolle Printproduktionen. Seit vielen Jahren engagiert er sich für umweltverträgliche Herstellungsprozesse in der Druckindustrie. Hierfür wurde der von ihm initierte Kalender »Demut« mit dem international gregor calendar award 2016 ausgezeichnet. Die bestehenden Möglichkeiten von ökoeffizienten Produktionen und Herstellungsbedingungen bieten heute eine große Vielfalt, um Ideen bestmöglich auf Papier zu bringen. Es kommt darauf an, was man daraus macht!
Papieroffizin
Die Papieroffizin wurde 2017 von Buchwissenschaftler Matthias Schwethelm gegründet und hat sich dem handgefertigten Papier verschrieben. Hier entstehen in kleinen Auflagen hochwertige Papiere und Kartons aus ungewöhnlichen Faserstoffen, immer in enger Zusammenarbeit mit dem Kunden. In Workshops kann man auch selbst Hand anlegen und exerimentieren. So wird versucht, dem Handwerk des Papiermachers neues Leben einzuhauchen.
Erich Brechbühl
Erich Brechbühl ist ein in Luzern ansässiger Grafiker und vor allem bekannt für seine vielfältigen Plakatentwürfe – sein bevorzugtes grafisches Ausdrucksmittel. Nach einer Typografenlehre ging er zu Niklaus Troxler als Grafiker in die Lehre und eröffnete schließlich 2003 sein eigenes Studio Mixer in Luzern. 2009 war er Mitbegründer des Weltformat Graphic Design Festivals in Luzern und startete 2012 das regelmäßige Austauschtreffen für Grafikdesigner namens Show & Tell. Für seine Plakate erhielt er zahlreiche internationale Auszeichnungen und ist seit 2007 Mitglied der Alliance Graphique Internationale (AGI).


























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